SHOZO KOIKE

via G. Lanza 105, Casale Monferrato (AL) Tel. 348 650 8011 – 349 850 8918
e-mail: shozokoike@gmail.com
Studio: via G. Garibaldi 20, Casale Monferrato AL artista e insegnante pittura sumie

Nasce a Okaya, in Giappone, tra le montagne della prefettura di Nagano, sulle rive del lago Suwa. Intraprende gli studi all’accademia Taiheiyo a Tokyo e affascinato dall’arte occidentale si trasferisce in Italia per diplomarsi in restauro di dipinti e seguire il corso di disegno all’Accademia di Belle arti a Firenze. Fin dagli anni ‘80, espone in mostre personali e collettive in Giappone e Italia tra cui La Hina Gallery di Nishinomiya, Akane Gallery di Ginza-Tokyo, Galleria Galliavola di Milano, Palazzo Albere di Trento. Dopo il lungo periodo fiorentino, si trasferisce in Piemonte, dove continua a dipingere ed intraprende l’insegnamento dell’arte giapponese della pittura ad inchiostro, appresa fin da bambino. La passione per l’arte occidentale lo ha portato a vivere in Europa, ma l’essenza della propria anima orientale lo ha riavvicinato alla tecnica giapponese di pittura ad inchiostro sumi-e.

La pittura ad inchiostro e la condivisione della cultura giapponese lo portano in varie città italiane e straniere, dove tiene workshop e corsi presso musei, gallerie d’arte, associazioni ed eventi culturali. Ha pubblicato il primo libro in lingua italiana dedicato al sumie: ‘Sumie, l’arte giapponese della pittura a inchiostro’ (edito anche in francese ed inglese). È fondatore dell’associazione culturale Yamato, impegnata nella diffusione della cultura giapponese.

SUMIE (墨絵) presentazione
Il termine giapponese SUMIE, significa letteralmente: pittura (E) ad inchiostro (SUMI).
Questa tecnica nacque in Cina nel X secolo e fu introdotta in Giappone nell’era Muromachi (1338-1573) dai monaci Zen. Quest’arte si diffuse in Giappone in relazione alla diffusione del buddismo zen e i conseguenti viaggi di studio intrapresi dai monaci giapponesi e cinesi, fra i due paesi. Dapprima quest’arte si diffuse nella cerchia dei monasteri, acquisendo una sua specifica identità e conoscendo il suo periodo di massimo splendore, per divenire poi, molto popolare tra i giapponesi e fondersi con la cultura locale, dando vita a una scuola giapponese con caratteristiche proprie. Gli artisti più rappresentativi del mondo sumie nipponico sono: Sesshu Toyo(1420-1506), Hasegawa Tohaku (1539-1610), Ogata Korin (1658-1716).

Workshop: Sumie – le gradazioni dell’inchiostro

Sumie è l’arte che rappresenta l’armonia del bianco e nero attraverso l’uso di pochi e semplici strumenti: inchiostro, acqua e carta. Senza l’uso del disegno si compongono immagini all’apparenza semplici, ma da cui traspare armonia ed eleganza. Pochi tratti d’inchiostro tracciati con il pennello su un foglio bianco, permettono di rappresentare qualsiasi soggetto. Si impara a cogliere l’essenza così com’è, svaniscono tutti gli altri pensieri e si lascia andare la mano in modo naturale. Un metodo differente, imparando ad osservare la natura e a disegnare con il pennello e le gradazioni del nero. Dalla diluizione dell’inchiostro alla preparazione delle gradazioni, per finire con la creazione di un’immagine, un percorso dentro il mondo e la cultura del Sol Levante.

Dopo una breve introduzione teorica, sarà possibile sperimentare quest’antica arte. Durante il laboratorio si

potrà provare: la preparazione dell’inchiostro e l’uso del pennello, le caratteristiche del sumi (l’inchiostro giapponese), la tecnica e l’atteggiamento per dipingere, la realizzazione di un semplice soggetto tradizionale.

Materiale:

Verrà fornito dall’insegnante tutto il materiale d’uso per il workshop.